Kreativität wird auch für die kreativsten Menschen nicht blitzschnell sichtbar

Die Leute reden oft über Kreativität und Inspiration, als wäre es eine Sache, die sich von ihnen völlig unterscheidet. Diese Ideen entstehen spontan oder als ob es eine Eigenschaft ist, ohne die manche Menschen geboren werden und die sie niemals gewinnen können. Diese Ideen sind alltäglich, aber völlig falsch.

Einige denken, kreative Werke existieren im luftleeren Raum und sind ihrer Natur nach völlig originell und ganz und gar das Werk eines einzelnen Visionärs. Das ist wieder falsch. Nichts kommt von nichts, und selbst einige der kreativsten Menschen aller Zeiten ließen sich von unzähligen Werken und allem, was sie jemals getan oder gesehen hatten, inspirieren. Zum Beispiel William Shakespeare, der fast alle seine Stücke mag Weiler und Romeo und Julia wurden von anderen Werken inspiriert oder waren Nacherzählungen der Geschichte. Seine Geschichten haben unsere künstlerische Landschaft verändert und sie hätten nicht existiert, wenn er nicht an seiner Kreativität oder Inspiration gearbeitet hätte.

In der Tat kann Kreativität entwickelt werden, es ist immer so. Es ist nützlich, sich Kreativität als eine Fähigkeit vorzustellen, und wie jede andere Fähigkeit können Sie darauf aufbauen, daran arbeiten und sie steigern. Auf diese Weise. Jemand, der sich heute für unkreativ hält, wird vielleicht eines Tages ein großartiger Schöpfer.

Diese Mythen über Kreativität schaden unserer Kultur. Es ist nicht schwer vorstellbar, wie diese Mythen beginnen. Als Kinder wird uns nicht beigebracht, kreativ zu sein, und diejenigen, denen es beigebracht wird, kreative Dinge wie Malen oder kreatives Schreiben zu tun, werden auf solch starre Weise unterrichtet, dass wahre Kreativität niemals blühen kann.

In einem Kunstunterricht wird Kindern das Zeichnen beigebracht und sie können auch aufgefordert werden, sich in der Kunst auszudrücken. Da diese Klassen jedoch tendenziell bestimmte Standards und Ziele haben, erhalten sie möglicherweise eine schlechte Note, wenn ihre Arbeit diese vagen Standards nicht erfüllt. Dies kann leicht dazu führen, dass jemand glaubt, dass er einfach nicht kreativ genug ist.

Um den Kreativitätsmythen entgegenzuwirken, habe ich einen Rahmen für die Entwicklung der Kreativität entwickelt. Ich habe vier Kreativitätsstufen identifiziert, die entwickelt werden können. Stellen Sie es sich als Leiter vor, die zu einem großen kreativen Potenzial führt. Werbung

Die vier Ebenen, die alle echten Kreativen durchlaufen müssen

Mit diesem System können Sie Ihre eigenen zunehmenden kreativen Fähigkeiten messen. Wenn Sie also kreativer werden, erscheint dies nicht mehr als abstraktes Ziel, sondern als konkretes und erreichbares Ziel. Mit diesem Modell der Kreativität wird es viel einfacher, Ihre kreative Verbesserung zu messen.

Es ist auch eine gute Idee, zu überlegen, wo Sie sich kreativ verbessern möchten, und diese Kreativitätsebenen zu nutzen, um Ihren Weg zur Verbesserung Ihrer Fähigkeiten zu definieren. Wenn Sie beispielsweise Ihre Schreibfähigkeiten verbessern möchten, arbeiten Sie sich von den Grundlagen zu fortgeschritteneren Techniken hoch. Holen Sie sich ein Gefühl für alles und arbeiten Sie sich nach oben.

Stufe 1: Zufällige Kreativität

Dies ist die häufigste und grundlegendste Form kreativer Fähigkeiten. Auf dieser Ebene sind Sie immer noch in der Lage, großartige kreative Werke zu produzieren und kreativ zu denken. Da Sie sich jedoch nicht mit Kreativität oder Ihren eigenen kreativen Fähigkeiten auskennen, ist es schwierig, Ihren kreativen Erfolg nachzubilden. Dies kann natürlich durch die Entwicklung Ihrer kreativen Fähigkeiten verbessert werden.

Stufe 2: Gelernte Kreativität

Auf der zweiten Ebene haben sich Ihr Verständnis für Kreativität und Ihr eigenes kreatives Potenzial verbessert. Auf dieser Ebene werden Sie feststellen, dass Sie mehr mit großartigen Kreativen zu tun haben und sowohl aus ihren als auch aus Ihren eigenen Erfahrungen lernen können. Sie können den kreativen Erfolg so oft wiederholen, wie Sie möchten, aber es besteht das Gefühl, dass Ihre Werke zu sehr von den Werken anderer abhängen. Dass Sie sie und ihren Erfolg replizieren.

Das obige Gemälde stammt von Picasso, als er 15 Jahre alt war. Picasso war ein Kreativer der Stufe 2, als er dies malte. Eine großartige Arbeit, aber ziemlich unoriginal im Stil. Viele Leute haben solche Bilder gemalt. Werbung

Level 3: Kreativität wird wild

Hier werden die Stützen abgetrennt. Stufe zwei gab Ihnen die Möglichkeit, Kreativität von anderen zu destillieren, dort lernten Sie die Regeln. Mit diesem Verständnis können Sie die Regeln gemäß Ihren Vorlieben brechen oder ignorieren.

Wenn Sie kreative Werke produzieren, bemerken Sie, dass Sie eine Stimme oder einen Stil haben, der für Sie einzigartig ist.

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Stufe 4: Kreativität neu definieren

Auf dieser Ebene arbeiten Sie auf höchstem kreativen Niveau. Dies ist das Niveau von Leuten wie Steve Jobs, Picasso, Alan Turing und Vincent Van Gogh. Dies sind Menschen, die ihr eigenes kreatives Potenzial genau kennen, alle Regeln kennen und als solche die Freiheit haben, sie völlig neu zu erfinden .

Menschen auf dieser Ebene arbeiten auf eine Art und Weise, die die meisten Menschen nicht erreichen oder sich vorstellen können. Sie machen viele Experimente und machen viele kreative Fehler, können aber daraus lernen, um ihre Arbeit zu verbessern.

Dies ist Weeping Woman von Picasso, hier mit seinem eigenen ausgeprägten und kühnen Stil, arbeitet Picasso mit einem hohen Maß an Kreativität. Picasso, der im Laufe seines Lebens seine Kreativität entwickelt hat, hat die Spielregeln neu definiert. Niemand kommt näher. Werbung

Die vier Stufen der Kreativitätsleiter erklimmen

Wenn Sie die 4 Ebenen durcharbeiten möchten, ist es wichtig, unabhängig von Ihrer aktuellen kreativen Fähigkeit, von unten zu arbeiten. Sie können zuerst versuchen, Level 3 zu erreichen, aber beginnen Sie mit der Gründung. Auf diese Weise können Sie Ihren Erfolg besser messen.

Von Stufe 1 bis Stufe 2: Erfassen Sie Ihre Erfahrungen und Kenntnisse

Entwickeln Sie eine Bibliothek mit Erfahrungen und wichtigen Einflüssen, auf die Sie zurückgreifen können. Denken Sie darüber nach, was Sie inspiriert und warum, und denken Sie gründlich darüber nach. Studieren Sie die Werke kreativer Menschen, die Sie bewundern, und lesen Sie ausführlich darüber. Auf diese Weise sollten Sie in der Lage sein, ihre Techniken zu erarbeiten und sie zu replizieren.

Stellen Sie sicher, dass Sie Feedback zu allen kreativen Arbeiten erhalten, die Sie produzieren. Achten Sie auf alles, was die Leute sagen. Vor allem die kritischer. Führen Sie während des gesamten Prozesses ein Logbuch, um Ihren Fortschritt zu messen. Alles aufzeichnen.

Von Level 2 bis Level 3: Lernen Sie die Regeln und brechen Sie sie

Nutzen Sie jede Gelegenheit, um Ihr Wissen zu erweitern. Lernen Sie dabei die Regeln der Kreativität und Ihren Beruf.

Wenn Sie das Gefühl haben, die Regeln verstanden zu haben, überlegen Sie, wie sie am besten umgesetzt werden können, und prüfen Sie, ob Sie sie ändern und an Ihre Ziele und Absichten anpassen können. Verstoße nicht gegen die Regeln, um sie zu brechen. Irgendwann werden Sie anfangen, über die gewöhnlichen Methoden hinauszusehen.

Finden Sie Gleichgesinnte, Menschen, mit denen Sie sich austauschen können. Im Nachhinein und in der Diskussion wird Ihr Wissen weiter ansteigen. Ohne die frühe Zusammenarbeit von Steve Wozniak wäre Steve Jobs nicht der Mann gewesen, den wir heute feiern. Werbung

Von Level 3 bis Level 4: Experimentieren Sie und erstellen Sie neue Regeln

Jedes Mal, wenn Sie eine kreative Arbeit sehen, entweder Ihre eigene oder die eines anderen, stellen Sie sich diese Frage “Wie wurde das gemacht??” “Wie kann es verbessert werden??”

Hören Sie nie auf, nach Wegen zu suchen, um Ihr Wissen und Ihr Verständnis zu verbessern. Wenn Sie in einem Rennen sind und vor dem Ende anhalten, werden andere überholen.

Überlegen Sie sich mit all Ihren Kenntnissen und Fähigkeiten, wie Sie das Gelernte für die Produktion von Werken nutzen oder wie Sie kreativ sein können, wie es noch niemand zuvor getan hat. Originalität kann nur durch Einfluss entstehen, das scheint paradox, aber es ist wahr.

Willkommenes Scheitern. Sehen Sie Ihre Fehler und die Fehler anderer als Lernerfahrungen. Der große Politiker und Anwalt Robert Kennedy hat einmal gesagt

“Nur wer es wagt, großartig zu scheitern, kann jemals großartig erreichen.”

Kreativität ist kein Kinderspiel, sondern eine Reise

Kreativität ist wie das Leben, es ist ein Streben nach ständiger Selbstverbesserung. Es ist eine Suche, die nur unternommen werden kann, wenn man die Regeln kennt, sie bricht und dann die Regeln neu erfindet.

Jetzt wissen Sie, was Sie tun müssen, um Ihre Kreativität zu fördern. Befolgen Sie die vier Ebenen der Kreativität und arbeiten Sie sich hoch, um eine echte kreative Person zu werden.

Fotonachweis: Gabriel Barletta auf Unsplash via unsplash.com