Die Leidenschaft des Handwerks

Google-Suche “Kunst” und Sie werden Kunsthandwerk für Kinder in der Nähe der Spitzenposition bekommen. Niemand widerspricht, dass Quilten, Korbflechten, Ballontierherstellung, Blumenpressen, Perlenbearbeiten oder Maispuppenherstellung Handwerk sind - natürlich sind sie es. Es gibt jedoch einen jahrhundertealten Streit, der Kunst von Handwerk unterscheidet. Handwerk bekommt oft den schlechten Ruf, vor allem von selbst gemachten bildenden Künstlern. Wagen wir es, Handwerker von Picasso oder Pollack anzurufen? Wie wäre es mit David Burne, Santiago Calatrava oder Steve Jobs?

Handwerker haben Gilden. Handwerksmeister ausbilden, Fähigkeiten erwerben und Geld verdienen - oder zumindest einmal. Die industrielle Revolution hat viele Handwerker zu Hobbyisten gemacht, aber das ändert nichts an ihren großartigen Fähigkeiten, nur an den Einnahmen. Wenn ein Handwerker kein Geld mehr verdient, wird er unfreiwillig zum Künstler?

Sozialvalidatoren behaupten, dass Handwerk und Kunst durch Absicht getrennt sind: Funktion oder persönlicher Ausdruck, Profit oder reine Ästhetik. Machen Sie Reproduktionen von Kunstwerken, egal wie fein sie auch sein mögen, zum Produkt - die Reproduktion verwandelt sich in Handwerk, das als Kunst fungiert - zumindest verwirrend, wenn Sie die Prämisse akzeptieren. Eine Ming-Vase mit Blumen, die in der Antike selten waren, wird auf magische Weise zu einem Kunstwerk. Wenn die beiden wie in gebündelt sind “Kunst und Handwerk”, Übernimmt Kitsch das Ergebnis aufgrund seines Etiketts? Werbung

Ich denke gelegentlich über zeitgenössische Kunst nach, was ich einfach nicht tue “erhalten”. Fühlen Sie die emotionale Leere? Der vom Künstler bereitgestellte Klappentext trägt nicht dazu bei, eine emotionale Verbindung herzustellen. es gelingt nur, die Absicht des Schöpfers zu enthüllen. Behalten Künstler die Bedeutung des Werks im Dunkeln, damit sie die Interpretation diktieren können, oder sind sie miserable Fehler in ihrem Handwerk? Die Chancen stehen gut, dass sie ihrer Zeit voraus sind oder für den Massenkonsum zu aufschlussreich sind.

Kreativität ist eine geniale Mischung aus Vertrautem und Unerwartetem. Jeff Hawkins und Sandra Blakeslee beschreiben in ihrem Buch On Intelligence bemerkenswerte Kreativität als die Verwendung ungewöhnlicher früherer Analogien, um ungewöhnliche Zukunftsvorhersagen zu treffen. Mit anderen Worten, wir kombinieren frühere Erfahrungen, Kenntnisse oder Gedankenmuster auf einfallsreiche Weise, um neue Muster zu schaffen, die Probleme lösen oder den künstlerischen Ausdruck formen. Wir lösen neue Probleme mit dem, von dem wir wissen, dass es funktioniert hat, und kombinieren Lebenserfahrung mit unserem Verständnis der aktuellen Herausforderung. Erfolg schafft neue Lösungen, die als Analogien in der Vergangenheit eingesetzt werden, wenn wir das nächste Mal gefordert werden. Daher werden Kompetenzen aufgebaut.

Mit künstlerischen Anstrengungen, wenn auch zu viel “Neu” eingeführt wird, hört es auf, mit einem Publikum in Resonanz zu sein. Es ist, als würden wir unser Publikum mit einer zarten Schnur zusammenziehen. Ziehen Sie zu fest, und die Verbindung wird unterbrochen. zu locker und die Aufmerksamkeit geht verloren. Wenn Sie mit einer gebrochenen Saite fortfahren, können Sie sich künstlerisch verwöhnen lassen. Wahre Innovation bricht Konventionen und verstößt gegen Vorhersagen. Wenn sie jedoch erfolglos mit Mitmenschen geteilt wird, ist ansonsten signifikante Kreativität entweder in einzigartiger Weise nutzlos oder lässt sich massiv verwöhnen. Handwerk ist die Verbindungsschnur. Werbung

Ein Handwerksfachmann zu sein, bedeutet nicht, geschickt in der Anwendung von Finesse und List zu sein. Die Handwerker sind keine Kunstfälscher. Handwerk ist das, was wir über Kreativität sehen, hören, lesen, schmecken und fühlen. Es ist das “Tun” Anteil an Kreativität. Handwerk ist das Mittel des persönlichen Ausdrucks und der Innovation. Handwerk ist das, was wir verbessern, um unsere Vorstellungskraft den Massen zu entlocken.

Von Kitsch bis Avantgarde verbindet uns Handwerk mit dem Künstler; Es ist der Unterschied zwischen der Bewältigung einer Herausforderung und nicht entzifferbaren Theorien. Hohe Handwerkskunst basiert auf menschlichen Fähigkeiten, Fachkenntnissen, Geschicklichkeit, Fähigkeiten und Techniken. maschinen können keine handwerkskunst beweisen. Wenn Maschinen hochwertige Objekte produzieren, ist dies das Ergebnis der Feinbearbeitung durch die innovativen Menschen, die den Prozess erstellt haben. Haben Sie in Ihrem Herstellungsprozess eine ästhetische Entscheidung getroffen? Das Ergebnis ist dann Kunst, auch bekannt als menschlicher Ausdruck. Keine entscheidung Dann sind Sie eine Maschine oder ein außergewöhnlich guter Plagiat.

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Handwerk wird poliert, indem auf Mustern einer Fertigkeitspyramide aufgebaut wird: einfache frühe Fertigkeiten, die durch hochentwickelte, durch Wiederholung geschliffene Fähigkeiten gekrönt werden. Einmal erlernt, besitzen die außergewöhnlich Begabten die Kraft, die Empfindungen anderer zu durchdringen. Sie erregen Ehrfurcht und Aufregung. Ihre Fähigkeiten öffnen unsere emotionalen und intellektuellen Rezeptoren - wir hungern und begehren. Unsere Seelen sind emotionale Gastgeber für Bewunderung, Neid und die Bereitschaft, an der bildenden Kunst oder kreativen Innovation teilzunehmen, die durch außergewöhnliches Handwerk demonstriert wird: eine Bereicherung des menschlichen Geistes. Werbung

Wenn die Empfänger des Publikums freigeschaltet sind, können Künstler und Innovatoren ihre Kreativität teilen. Schöpfer berichten von Emotionen, die von jeder gespielten Musiknote oder jeder nuancierten Tanzbewegung ausgehen. Jeder feine Pinselstrich oder jedes architektonische Detail schafft eine sinnvolle menschliche Verbindung. Bemerkenswertes Handwerk ist sowohl in der Höhe des künstlerischen Ausdrucks als auch in der zielgerichteten Innovation präsent. Feine Handwerkskunst ist das Sprachrohr der Kreativität.

Die Objekte, die wir Kunst oder Handwerk nennen, sind Mitglieder eines kontinuierlichen Spektrums unter dem Banner der Kreativität. Odds-on, das Zweckmäßigste und Vorhersehbarste, wird gekennzeichnet “Kunsthandwerk”, während die abstraktesten und nutzlosesten nicht. Wo bringen wir den Drehpunkt in diese Wippe? Die Intuition mag es uns sagen, aber es spielt keine Rolle, es sei denn, Sie sind ein Regierungsbürokrat, der Einfuhrzölle erheben muss, oder ein Kunsthändler, der darauf vorbereitet ist, beim nächsten Rembrandt Geld zu verdienen.

Es kann auch eine Frage des Kontexts sein. Objekte, die bisher in einem Kunstmuseum als Kunsthandwerk wahrgenommen wurden, sind nicht mehr nützlich und werden daher aufgrund ihrer Umgebung als Kunst wahrgenommen. Eine seltene Ming-Vase ist hinter Panzerglas nicht mehr nützlich. Das New Yorker Museum of Modern Art ist ein renommierter Ort für die Ausstellung von Kunstwerken, die in Massenproduktion hergestellt wurden oder hergestellt werden und zielgerichtet sind. Es scheint keine Regel zu geben, für die wir keine Ausnahme finden können. Werbung

Warum sind “Kunstgegenstände” schätzen höhere oder hochgeschätzte bildende Künstler als jene, die als Handwerker oder Handwerker wahrgenommen werden? Exklusivität und Reinheit vermute ich. Aus dem gleichen Grund, aus dem Kunst post mortem an Wert gewinnt, scheinen Objekte, die als Handwerk wahrgenommen werden, leichter reproduzierbar zu sein. Sie haben oft ein produktähnliches Erscheinungsbild wie eine Unlimited Edition-Fotografie oder einen Charles Eames Chair.

Darüber hinaus behaupten Künstler, eine Reinheit zu haben, die weder vom Gewinn noch von der Genehmigung durch das Komitee betroffen ist. Künstlerisch “Ausverkauf” ein Stück ihrer Seele verlieren [so höre ich]. Während Profitmotive für den künstlerischen Ausdruck problematisch sein können, glaube ich nicht, dass dies der Dreh- und Angelpunkt der Kreativität ist. Unzählige große Künstler und Innovatoren reagieren auf Aufträge, und die Galerien sind voller Kunst mit Gewinn.

Diejenigen, die das hervorbringen, was wir bezeichnen “Kunst” oder “Kunst” Verwenden Sie die gleichen kreativen Grundlagen. Selbsternannter Künstler oder Handwerker, nähern sich persönlichen Äußerungen oder Innovationen aus verschiedenen Perspektiven, erzielen jedoch parallele Ergebnisse. Die Intensität von Emotionen, Vorstellungen, Funktionen oder Absichten bestimmt die daraus resultierende Wahrnehmung. Seltene kreative Leidenschaft wird durch würdiges Handwerk geleistet. es ist die wesentliche Fähigkeit für eine erfolgreiche Übertragung an ein Publikum.

Bruce DeBoer
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